美國的燈光裝置工作室 Luftwerk 和建筑師 Iker Gil 在巴塞羅那 2 月的燈光節 LIum Bcn 設計了燈光裝置 “燈光幾何（Geometry of Light）”，用激光構造線條，讓 1929 年巴塞羅那世博會德國館的重建館以新的方式呈現它的特點。

這座“巴塞羅那德國館（Barcelona Pavilion）”的原型由德國現代主義建筑師路德維希·密斯·凡德羅（Ludwig Mies van der Rohe）設計，由于所處的歷史時期、以及建筑風格，這座建筑在現在主義建筑史上有重要意義。由于是臨時建筑，它在世博會之后被拆除，又在 1980 年代被西班牙建筑師重建。

重建的巴塞羅那德國館。圖片來自wikipedia。

在第一次世界大戰之后，德國在 1924 年實施了道威斯計劃，經濟得到復蘇。對 1929 年世博會德國館的設計，建筑師為了讓它達到“向新的時代發出呼喚”的效果，讓場館擁有了“自由平面”和“流動空間”的特點。它結構簡單，充分體現了建筑師在 1928 年提出的“少即是多”的原則、大理石構成了規整的網格外觀；同時，大理石的墻壁和地板從內部延伸出來，又使建筑的內外界線變得模糊。

在巴塞羅那德國館內設置的“燈光幾何”基于建筑的特點，在建筑上把紅色激光投射成了大理石原本組合的網格狀方式。由于光可以透過玻璃，建筑的邊界因此有了進一步擴展，達成了另一種層面的“流動空間”。

dezeen。

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展館內的雕塑也是當時設計的特點之一。館內格奧爾格·科爾貝（Georg Kolbe）的雕塑作品“黎明（Der Morgen）”被放置在較小水池中，它映在了周圍的大理石墻面和空曠的水面上，使得雕塑和建筑景觀融為一體，成為了空間設計的一部分。“燈光幾何”秀也把激光網格打在了這個雕塑上 ，使它所在的空間有了另一種劃分。

這不是巴塞羅那德國館第一次被融入其他元素。2017 年 9 月，兩位西班牙建筑師使用白色面板將建筑的大理石墻壁覆蓋，并把這個項目稱為“失去材料性的密斯（Mies Missing Materiality）”。在這種情況下，參觀者不再能感受到這個建筑之前的材料的特征，能讓他們對建筑有所感知的只有原先的空間劃分。

這個裝置所在的巴塞羅那燈光節 Llum Bcn 在 2月 15、16、17 日進行，有 20 個燈光裝置遍布巴塞羅那的 Poblenou 區、在夜晚點亮。據主辦方的介紹，這些燈光作為城市設施的新元素，可以在短時間內改變市民看待城市空間的方式。據活動網頁提供的信息，在巴塞羅那的龐培·法布拉大學 Poblenou 校區的圖書館墻面上，上演了“未來廢墟（future ruins）”的燈光秀。燈光描畫了建筑材料的原始模樣、并投射在建筑墻面上，使建筑看起來是可以被透視、被解構的模樣。

題圖來自 dezeen。

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