時(shí)間: 09月05日 ~ 09月26日 每周二至周日 09:00-17:00

　　地點(diǎn): 廣州 越秀區(qū) 二沙島煙雨路38號廣東美術(shù)館

　　展廳：廣東美術(shù)館10、11、12號展廳

　　費(fèi)用: 免費(fèi)

　　9月5日，“非形之形———臺灣抽象藝術(shù)”展在廣東美術(shù)館開展。本次展覽是2013年“兩岸城市藝術(shù)節(jié)———臺北文化周”的藝術(shù)活動(dòng)項(xiàng)目之一，旨加強(qiáng)粵臺藝術(shù)觀念的交流和互滲。9月7日，廣東美術(shù)館還將舉辦粵臺書畫藝術(shù)家交流研討座談會。

　　參加此次展覽的有李仲生、劉生容、朱為白、李再鈐、霍剛、陳正雄、蕭勤、廖修平、李錫奇、莊普、楊識宏等32位不同年齡層的臺灣藝術(shù)家，呈現(xiàn)出抽象藝術(shù)在不同時(shí)代的風(fēng)貌，展現(xiàn)臺灣當(dāng)代美術(shù)風(fēng)格。

　　本次參展的68件作品，內(nèi)容無論是感性抒情的表現(xiàn)還是理性抽象的構(gòu)成，都展現(xiàn)了“非形之形”的視覺隱喻。參展作品以其獨(dú)特的視覺語言呈現(xiàn)出豐富多元的面貌。比如展品《夏日》將一生活場景用抽象構(gòu)成的方式表現(xiàn);《月光下女妖漫舞》則以明麗的大色塊表現(xiàn)女妖漫舞的艷麗，他們代表了不同的抽象風(fēng)格。觀眾可以透過展品感受到臺灣藝術(shù)家對“抽象”這一西方傳統(tǒng)而當(dāng)代的藝術(shù)概念的個(gè)性發(fā)揮和再創(chuàng)造。

　　抽象藝術(shù)是西方現(xiàn)代性審美邏輯的產(chǎn)物，即西方19世紀(jì)中期以來，現(xiàn)代性在藝術(shù)創(chuàng)作上的直接體現(xiàn)。臺灣藝術(shù)與西方現(xiàn)代藝術(shù)相遇以來，也相繼經(jīng)歷了與大陸相似的現(xiàn)代主義路程。自上世紀(jì)50年代以來抽象藝術(shù)開始在臺灣現(xiàn)代藝術(shù)中嶄露頭角，這在臺灣藝術(shù)家李仲生為首的抽象繪畫運(yùn)動(dòng)中可見一斑，他們多以超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)為起點(diǎn)，逐漸使作品走向抽象領(lǐng)域。而后的藝術(shù)發(fā)展則更多地受到西方藝術(shù)的影響，藝術(shù)家開始以個(gè)人化的情感與藝術(shù)語言投身于抽象藝術(shù)創(chuàng)作。

　　廣東美術(shù)館館長羅一平說：“藝術(shù)家對視覺形式語言的探索，在理論上是沒有極限的，關(guān)鍵在于藝術(shù)家所處的歷史點(diǎn)與文化表現(xiàn)方式。通過本次展覽，我們可以充分認(rèn)識到當(dāng)下抽象藝術(shù)的探索并不完善，對形式的探索和實(shí)驗(yàn)在深度和廣度方面都還相對有限。這使我們意識到中國抽象藝術(shù)的發(fā)展如果不從形式上超越西方，就應(yīng)該在現(xiàn)代性的框架下，回歸本土的文化傳統(tǒng)與自身的藝術(shù)史發(fā)展的上下文關(guān)系中，并將抽象繪畫何以和當(dāng)代產(chǎn)生關(guān)系作為重點(diǎn)。”

李仲生作品