戰(zhàn)爭與奇想——弗郎西斯科·戈雅版畫展

　　WarandCapriccio-EtchingSeriesofFranciscoGoya

　　展期：10.29-11.29

　　地點：廣東美術館8、9號廳

　　Capriccio原本是意大利文，幻想的意思。經(jīng)過戈雅的詮釋，表達了一種對現(xiàn)實進行扭曲的意思。“奇想集”中的作品，最初是對寫生或印象中的畫面，通過版畫的雕版工藝記錄下來，并最終在紙上印制。由于一些作品最早是委托創(chuàng)作的，作者在創(chuàng)作中，希望表達一種自由的理念，無論是作品的形式還是內(nèi)容，都在刻畫一出出的人生悲喜劇。創(chuàng)作這一系列作品時，戈雅已經(jīng)失聰，但這也使他能夠更加敏銳地洞察現(xiàn)實與內(nèi)心世界。傾聽時代的聲音，詮釋人們的行為，捕捉包括窮人、教會、貴族、皇室在內(nèi)的各個階層人性的弱點。激情、自私、謊言、虛榮都在他的作品中被高調(diào)地刻畫了出來。通過無與倫比的精確刻畫，戈雅描繪了一個殘酷的時代，繪出了一組失去人性的人類肖像。為了召告世界，戈雅用充滿怪誕與恐怖的符號，創(chuàng)造出一種新的藝術語言：簡潔、干脆、尖銳，但又不乏西班牙式的黑色幽默與諷刺。有人認為戈雅對世間的事物已不再抱有希望，其實是一個誤解，與之相反，戈雅是一個理性主義者，他想通過對世界的怪誕、墮落現(xiàn)象的批判，使社會與世界回歸理性，重塑世間的道德。

　　《奇想集》于1799年開始出版。這一系列作品引起了神職人員及法官的廣泛關注，并視之為對西班牙社會的一個挑戰(zhàn)。在兩天之內(nèi)，戈雅就銷售出了27套，但卻受到了宗教審判所的威脅，要求其停止銷售。與此同時，西班牙又陷入新的危機。在1807年，拿破侖入侵西班牙，他的兄弟約瑟夫·波拿巴迫使國王退位。民眾在1808年制造了一系列的騷亂，就如戈雅著名的作品《5月2號的起義》和《5月3日的剪影》所現(xiàn)。啟蒙與革命是兩股不太好調(diào)合的力量，理性主義和個人思想的自由往往在實踐中會產(chǎn)生沖突與碰撞。戈雅目睹了戰(zhàn)爭的暴力、戰(zhàn)爭的悲劇之后，又創(chuàng)作了另一部80幅作品的版畫集—《戰(zhàn)爭的災難》。這一作品系列，不僅是愛國情緒的體現(xiàn)，而且是對真理的追求與探索。通過這一組作品，戈雅想告訴大家，在社會力量與歷史面前，人隨時會淪為受害者或施害者。在極端的環(huán)境下，改革和自由的倡導者，有時會變成暴力的侵略者，而那些抵抗者的行為，往往又違反了人們的道德準則，戈雅用版畫對此進行見證。

　　戰(zhàn)場上的死亡場景，被槍殺的堆積如山的尸體，戰(zhàn)爭所導致的饑荒……構成殘酷戰(zhàn)爭的系列畫面。戈雅在美與丑之間，描繪了一個被戰(zhàn)爭所摧毀的國家。《戰(zhàn)爭的災難》系列作品從《為即將發(fā)生之事而悲哀》這一幅作品開始，這幅畫作中，一個男子被暗色的背景所包圍，張開雙臂，雙眼無助地望著上天。戈雅通過對夜色的隱喻、暗色調(diào)的使用，來表現(xiàn)絕望與世間的混亂。明知自己所處的苦難而又無法避開，這是一種莫大的痛苦。他通過畫面暗示出基督形象，站在高處俯看各個歷史事件和一場場戰(zhàn)爭災難，表達了對戰(zhàn)爭充滿恐怖，無助與絕望。這一組作品直至1828年作者去世后35年才得以出版。

　　戈雅的作品特點鮮明，視覺沖擊力很強，帶給我們深切的感觸與感受。戈雅以多方面的杰出才華，將復雜的形式與主題展現(xiàn)在世界面前。其作品中的道德性、美學性和主題把握的敏銳性，都是非常超前的，即便在今天也不失其現(xiàn)實意義。