龍年將逝，蛇年即至。辭舊迎新之際，傳統國畫、寫實油畫等各類展覽也將與我們一起迎接新年。走進展覽，在欣賞美的同時感受翰墨飄香，以養眼的丹青妙作放松疲憊的心靈，過一個輕松愉悅的新年。

　　回歸藝術

　　“蝶夢”8+1美術作品展

　　2月2日，“蝶夢”8+1美術作品展將在佛山市石景宜劉紫英文化藝術館開幕，包括油畫、水彩和國畫在內的多種藝術作品將亮相。

　　這是廣州美術學院八四級同學畢業25年后的一次重聚，不是以吃喝玩樂的方式，而是以藝術的方式。“8+1”就是八位同學和一位老師。

　　作為參展者其中一員，現在佛山科學技術學院任教的陳長生表示，“我們這幫同學中，從商、從文、從藝者都有，這次以繪畫的方式重聚，算得上是藝術的回歸。”

　　廣州美院八四級八位同學暨吳正斌老師的作品聯展，既有共性，也有個性，既是思想，是對美的追求，也是對文明、對生命的當下思考。

　　符祥康的現實主義水彩作品，技法精湛、富有表現力，他以寫實的筆觸，描繪現代人的內心世界；陳水清的中國畫山水畫充滿傳統文人意識，氤氳氣韻中你總能看到些許生機；盛恩養的水彩人體和黎曉陽的水彩風景畫是對傳統水彩藝術的繼承和發揚，黃海洋的美女油畫作品則洋溢著寫實現實主義的風采。在他們的作品中，我們不僅看到吳正斌老師的教誨，也看到“蘇派”現實主義藝術的血脈在流傳著、發揚著、光大著……在他們的作品面前，我們感到熟悉的溫暖和陌生，熟悉的是作品所表現的是我們所見所聞所熱愛的事物和技法，陌生的是，在這些熟悉溫暖的背后，我們看到藝術作為思想的工具所具有的強大的繼承性之上的個性美。

　　在看似“粗俗”但詼諧的、廣角但仍為常態的劉凱的作品中，我們看到現實主義在藝術中的探索和逐步剝離；從陳長生內容與形式都糾結“混搭”的彩墨畫、肖慶書的幾近抽象水彩作品中，我們看到他們對文化甚至是文明的思考，體會到他們在“藝術之美”與“現實之真”中、在“文明何物”、 “藝術何為”、“生命為何”的彷徨中的抽象、解構與重構；感受到他們沉潛著的對生命欲望和藝術的不懈追求。

　　青春女孩

　　女孩·女孩——孫洪敏油畫展

　　恬靜的少女，憂郁的眼神中散發著一縷淡淡憂思，讓人覺得真是可親。“女孩·女孩——孫洪敏油畫展”正在順德容桂德勝美術館展覽，該展覽將持續到2月25日。

　　與一般人眼中甜美優雅、矜持純情的女孩不同，孫洪敏以灰色的調子，勾勒出青春期女孩含蓄內斂的情感。色彩的使用顯然并不唯美，但紅、白、黑等色塊的精心搭配，無不顯示出畫家胸有城府的藝術洞察力。

　　這些女孩，身體語言迷離，大多獨自一人呆在房間，擺著特殊的姿勢，有的舒展四肢，自我欣賞；有的斜倚沙發，享受著孤獨帶來的內心寧靜，在介于現實和夢幻，沉睡和蘇醒的狀態之間，以一種漂浮的情致，靜靜地等待著某種命運的到來。時間在她的畫中凝固了，任務一動不動，仿佛成了蠟像，****和貞潔，短暫和持久，瞬間和永恒相互交織在一起，既展現了青春發育期的朝氣，又洋溢著走向成熟的女性魅力。

　　孫洪敏說：“我經常懷著極大的興趣，有時甚至如醉如癡地觀察身邊各式各樣的女孩，她們經常令我怦然心動。令我想起我的青少年時代，想起我曾經有過的許許多多美妙的青****想，許許多多的希望和失望、快樂和惆悵……當人們跨越了生命這一特殊階段之后，又通常都能擁有一份平和、悠遠而恬淡的回味，那會是一種奇特的思念，也會是一種令人陶醉的境界。有時我想，這也許才是我畫青春期題材的真實緣由吧！”

　　一睹“眾彩”

　　“東方既白”山東六畫家聯展

　　由市美協、市書協主辦的“東方既白”——著名畫家王廣華、賀萬里等六人國畫作品聯展在佛山舉行。邀請的六位畫家作品題材豐富，畫風迥異。有擅長潑墨彩大寫意的山水畫，有亦古亦新的山水畫，有精致的工筆花鳥畫，有從古詩詞取材的人物畫，有融入古代壁畫、石刻的虎畫，令觀畫者一睹“眾彩”。

　　劉揚是山東畫院高級畫師。他的《虎》畫，試探著將具有深厚文化底蘊的敦煌壁畫等元素引入自己的創作，突出畫面的厚實、豐滿、強力，并加強了對局部的刻畫，這使整個畫面不再局限于老虎表面的摹寫，而是充滿了神秘、象征與隱喻的意味。

　　賀萬里現任揚州大學藝術學院教授。其山水畫作品墨彩融洽、布局開朗、氣勢磅礴，形成自己獨特的用彩多變，用墨沉厚，用筆有勢、敷色出奇、大氣磅礴的潑墨潑彩畫風。

　　楊瑞崧國畫以人物花鳥畫為主，作品最大特點，創作的人物畫多從唐詩、宋詞、元曲以及佛教文化中取材，例如江邊垂釣的老翁，槐樹下吟詩、對弈的文人墨客等，形式獨具風格。

　　孫慶水現為山東畫院高級畫師。對宋、元及近代繪畫頗有研究，擅長畫山水，師承古法同時，貼近現實生活，成功地以傳統筆墨意趣傳達了中國畫的現代藝術精神。

　　吳越現為山東畫院高級畫師。吳越作畫書寫性強，講究書法入畫，筆筆有古意，他畫的花鳥畫，既注重畫面的空間構成，又注重境界的營造。“起筆先立勢，然后才是筆墨”這是他的作畫風格。